La incertidumbre hace que la mente vuele. Cuando no sabes lo que va a pasar,
cualquier cosa puede pasar, lo más emocionante y lo más devastador. Para Daniel Nates (personaje que comparte nombre con el actor que lo interpreta), la incertidumbre se manifiesta en lo que espera una entrevista de trabajo. Todas sus inseguridades y sus deseos de triunfar se manifiestan en un diálogo interno con tres personajes que representan diferentes partes de su ser: su Autoestima (Isaac Cherem), su Ego (Samy Nates) y su Culpa (Sara Nates). Bajo la dirección de Lilian Abadi Cohen en una adaptación que hizo junto con Isaac Cherem (de una obra de Enrique Chmelnik), el público presencia la anarquía en los pensamientos que nos hacen pensar que somos lo mejor que puede existir, o lo peor.
Lo que vi en escena
Una energía de esas que se ven en los mejores dibujos animados de los Looney Tunes, que explota en cuanto comienza la obra y se mantiene sin parar los primeros veinte minutos. Después de eso, aunque batalla para recuperarla, la puesta sigue siendo encantadora gracias al trabajo de los actores que se comprometen a estas exageraciones que les otorgan a sus personajes. Es una puesta que constantemente sorprende con los recursos que usa (incluyendo un escenario como de títeres con cuerpos de muñecos, señales de cartón que aparecen para señalar chistes de la obra y un baile muy provocativo), pero que nunca pierde el hilo de lo que es. Todo lo que vemos en escena retrata las locuras que salen de la cabeza de alguien que está esperando ese momento en el que puede obtenerlo todo o perderlo todo. Se nota que el elenco es muy cercano y se acopla cómodamente a todas las locuras que se presentan en escena (el hecho de que tres de ellos sean hermanos facilita esa camaradería).
Festival de Teatro Habima 2015
